DEFINICIÓN: La fotografía es un procedimiento por el que se consiguen imágenes permanentes sobre superficies sensibilizadas por medio de la acción fotoquímica de la luz o de otras formas de energía radiante. Por lo tanto, requiere de un proceso inevitable como lo es la luz y otro químico para la captación de la misma. Este último puede desaparecer en un proceso digital ya que la luz es captada por un sensor que convierte a esta en códigos binarios.
En la sociedad actual la fotografía desempeña un papel importante como medio de información, como instrumento de la ciencia y la tecnología, como una forma de arte y una afición popular. Es imprescindible en los negocios, la industria, la publicidad, el periodismo gráfico y en muchas otras actividades. La ciencia, que estudia desde el espacio exterior hasta el mundo de las partículas subatómicas, se apoya en gran medida en la fotografía. En el siglo XIX era del dominio exclusivo de unos pocos profesionales, ya que se requerían grandes cámaras y placas fotográficas de cristal. Sin embargo, durante las primeras décadas del siglo XX, con la introducción de la película y la cámara portátil, se puso al alcance del público en general. En la actualidad, la industria ofrece una gran variedad de cámaras y accesorios para uso de fotógrafos aficionados y profesionales. Esta evolución se ha producido de manera paralela a la de las técnicas y tecnologías del cinematógrafo.
PRINCIPIOS BÁSICOS: La luz es el componente esencial en la fotografía, que en casi todas sus formas se basa en las ongituds fotosensibles de los ongitud de haluros de plata, compuestos químicos de plata y halógenos (bromuro, cloruro y yoduro). Cuando la película fotográfica, que consiste en una ongitud (capa fina de gelatina) y una base de acetato transparente de celulosa o de ongitud, se expone a la luz, los ongitud de haluros de plata suspendidos en la ongitud experimentan cambios químicos para formar lo que se conoce como imagen latente de la película. Al procesar ésta con una sustancia química llamada revelador, se forman partículas de plata en las zonas expuestas a la luz. Cuanto más intensa sea la ongituds, mayor número de partículas se crearán. La imagen que resulta de este proceso se llama negativo porque los valores de los tonos del objeto fotografiado se invierten, es decir, que las zonas de la escena que estaban ongitudste oscuras aparecen claras y las que estaban claras aparecen oscuras. Los valores de los tonos del negativo se vuelven a invertir en el proceso de positivado, o con las diapositivas en un segundo proceso de revelado.
La fotografía se basa, por lo tanto, en principios físicos y químicos. Los principios físicos se rigen por la óptica, es decir, la física de la luz. El término genérico luz se refiere a la parte visible del espectro electromagnético, que incluye además ondas de radio, rayos gamma, rayos X, infrarrojos y ultravioletas. El ojo humano solamente percibe una estrecha banda de ongituds de onda, el espectro visible. Este espectro comprende toda la gama de colores. La mayor ongitud de onda visible corresponde al rojo y la menor al azul.
HISTORIA: La primera referencia escrita que encontramos se remonta al siglo XVI, en unos textos elaborados por Leonardo Da Vinci, aunque ya se conocía de antes. De hecho, los antiguos imperios ya la utilizaban –la fotografía- para observar eclipses y no cegarse.
Los primeros pasos en el desarrollo del proceso químico lo encontramos en J.H.Schulze, que era un estudioso de anatomía, pero que descubrió de modo casual en 1760 que el cloruro de plata (un producto muy usado por aquella época, incluso por alquimistas), que se conserva blanco en la oscuridad, se ennegrece con la acción de la luz.- Hay otras sales de plata que también tienen esta propiedad (por ejemplo, los anuros).
Otra figura importante fue Thomas Wedgwood, que fue el primero en unir la cámara oscura y las sales de plata. Obtuvo la imagen pero cuando la sacaba fuera se le ennegrecía y se estropeaba la foto. Por tanto, la fotografía aparece como resultado de unir dos fenómenos en uno: la cámara oscura y el ennegrecimiento de las sales de plata.
Niepce llevó adelante el proceso de Thomas Wedgwood. Niepce logró fijar las imágenes pero no siguió la misma línea que él, no usó las sales de plata. Niepce usó una placa de plomo y zinc, le aplicó betún blanco de Judea, dejó el objetivo abierto durante 8 horas y logró que el betún se endureciera. Donde le daba el sol, se endurecía, y con un compuesto químico quitó las partes que estaban blandas. Esto lo llevó a cabo en 1827, fecha considerada como nacimiento de la fotografía.
A través de este descubrimiento, Niepce fue entrando por el camino de las sales de plata, proceso que siguió desarrollando.
Otro elemento fundamental en la historia de la cámara fotográfica fue la aparición en escena de Daguerre. Éste era pintor y físico, pero en el mundo del arte se le conocía más como escenógrafo porque fue el creador de dioramas, que es una tela de gran tamaño pintada por ambas caras que, por acción de la luz, ofrece un espectáculo visual a aquellos que lo contemplan en un recinto totalmente oscuro.
Daguerre conoce a Niepce a través de Clevalier, óptico que creaba las lentes de la cámara oscura de Niepce. Ambos se asociaron en 1829, crearon una empresa y trabajaron juntos durante 5 años, tras los cuales Niepce murió.
Daguerre, que conocía el procedimiento de Niepce, por su capacidad pública, tenía información de los procesos químicos. A Daguerre le debemos la convergencia entre cámara oscura y el yoduro de plata.
Pero el hecho más importante es que Daguerre se dio cuenta de que usando el cloruro el proceso era más fácil. Más tarde, logró sensibilizar placas de cobre con el cloruro de plata; de estas placas, sometidas a la acción de la luz en la cámara oscura, logró obtener imágenes positivas después de revelar las placas y fijarlas. Este sistema de obtención de imágenes es el llamado Daguerrotipo.
Las fotografías que se obtienen con el daguerrotipo son de buena calidad, recogen una amplia gama de tonos grises, imágenes nítidas y directas, sin negativos intermedios. En cambio, a pesar de su calidad, se trataba de imágenes muy delicadas, que se estropeaban con facilidad por la escasa capa de emulsión que llevaban y que, al no poseer negativo, sólo se podía obtener una copia y al revés de cómo era en la realidad.
Daguerre dio a conocer el procedimiento en 1839 y tuvo notable éxito (sobre todo porque aprovechando el tirón, montó una empresa de venta de cámaras). Ese mismo año, en 1839, el físico Fox Talbot, con el mismo afán de fijar las imágenes obtenidas con la cámara oscura, inventó un nuevo procedimiento: el calotipo o talbotipo. Se trataba de un método contrario al daguerrotipo debido a que es el primero que funciona con positivo y negativo.
Este método seguía los siguientes pasos. Primero, obtenía el negativo: preparaba un papel y lo sensibilizaba con yoduro de plata, que luego revelaba con un baño de hiposulfito, y se fijaba. A este papel le aplicaba un aceite y hacía al papel transparente. Después, hacía una copia por contacto: ponía el negativo encima de un papel opaco sensibilizado, aplicaba la luz y obtenía el resultado.
El calotipo no tenía tanta claridad como el daguerrotipo pues usaba un procedimiento intermedio. De todas formas, con el calotipo era posible hacer tantas copias se quisieran (todas iguales entre sí) y la foto se obtenía al derecho.
En 1851, F.S.A. descubre el colodión húmedo, cuya una de sus principales novedades era que el negativo ya no era plástico sino vidrio. El colodión es una sustancia obtenida tras disolver diferentes elementos químicos con los que posteriormente se impregnaba el vidrio. Estos cristales eran muy sensibles y la exposición se redujo a segundos. De todas formas, el colodión era un procedimiento muy engorroso.
En 1855 se descubre el colodión seco. Al ser así, la calidad se redujo pero el hecho de sacar una fotografía se hizo más fácil. Con el colodión surge la fotografía moderna y se extiende de forma veloz la costumbre de ser fotografiado, sobre todo en las clases altas
En 1878, aparecieron en el mercado las placas secas de gelatina – brumuro, que eran más beneficiosas y que no dañaban las cámaras.
Poco a poco se va progresando en cámaras y objetivos. Las cámaras móviles y los fotógrafos profesionales promovieron numerosos cambios en el empleo de la fotografía. Un ejemplo de ello es la forma tan rápida en la que la foto se extendió en el campo de las aplicaciones comerciales, etiquetado,...etc.
Llegamos así a finales del siglo XIX. George Eastman, estadounidense, es un industrial que a finales de este siglo crea una empresa de fabricación de material fotográfico. No era muy grande pero logró comenzar a vender una cámara de formato pequeño que se usaba con una mano. De este modo, gracias a estas cámaras, se abren las puertas a la extensión social del uso de la fotografía: precios más accesibles, facilidad de uso,...etc.
Con las cámaras de Eastman se logra automatizar el proceso y que así el sacar fotos se redujera a una leve presión del dedo. Pero el verdadero avance de este inventor y fabricante fue la comercialización de una película en rollo en 1885. Hasta entonces, cada fotografía se creaba con una placa.
En 1888 puso en el mercado una cámara portátil llamada Kodak 100 vistas ya que contenía una película con capacidad para 100 fotos, aunque para revelarla había que llevar la cámara al laboratorio del propio fabricante. Ellos extraían el carrete, lo revelaban, colocaban un nuevo carrete y entregaban de nuevo la cámara ya cargada.
En 1889, Eastman comercializó la cámara Brownie, que permitía al usuario la carga y descarga de la película negativa.
Así, a través de la fotografía, comenzó a aparecer la fotografía animada, precursora de la cinematografía. En 1907, los Hermanos Lumiere, desde su fábrica de Lyon, comenzaron a comercializar el Autochrome, el primer sistema de color que aparece.
Los cambios se fueron sucediendo hasta que a fines de los años 60 del siglo XX irrumpe una nueva tecnología que es la fotografía digital. La fotografía digital existe desde hace varias décadas; de hecho, durante los primeros vuelos a la luna rusos y americanos de los años 60 la transmisión de imágenes se hacía utilizando esta tecnología. No obstante, la “auténtica” aparición se produce ya iniciada la década de los 90 y, sobre todo, al final de ésta. La aceptación que está teniendo ha sido tal que podemos afirmar que será la tecnología del futuro.
En la sociedad actual la fotografía desempeña un papel importante como medio de información, como instrumento de la ciencia y la tecnología, como una forma de arte y una afición popular. Es imprescindible en los negocios, la industria, la publicidad, el periodismo gráfico y en muchas otras actividades. La ciencia, que estudia desde el espacio exterior hasta el mundo de las partículas subatómicas, se apoya en gran medida en la fotografía. En el siglo XIX era del dominio exclusivo de unos pocos profesionales, ya que se requerían grandes cámaras y placas fotográficas de cristal. Sin embargo, durante las primeras décadas del siglo XX, con la introducción de la película y la cámara portátil, se puso al alcance del público en general. En la actualidad, la industria ofrece una gran variedad de cámaras y accesorios para uso de fotógrafos aficionados y profesionales. Esta evolución se ha producido de manera paralela a la de las técnicas y tecnologías del cinematógrafo.
PRINCIPIOS BÁSICOS: La luz es el componente esencial en la fotografía, que en casi todas sus formas se basa en las ongituds fotosensibles de los ongitud de haluros de plata, compuestos químicos de plata y halógenos (bromuro, cloruro y yoduro). Cuando la película fotográfica, que consiste en una ongitud (capa fina de gelatina) y una base de acetato transparente de celulosa o de ongitud, se expone a la luz, los ongitud de haluros de plata suspendidos en la ongitud experimentan cambios químicos para formar lo que se conoce como imagen latente de la película. Al procesar ésta con una sustancia química llamada revelador, se forman partículas de plata en las zonas expuestas a la luz. Cuanto más intensa sea la ongituds, mayor número de partículas se crearán. La imagen que resulta de este proceso se llama negativo porque los valores de los tonos del objeto fotografiado se invierten, es decir, que las zonas de la escena que estaban ongitudste oscuras aparecen claras y las que estaban claras aparecen oscuras. Los valores de los tonos del negativo se vuelven a invertir en el proceso de positivado, o con las diapositivas en un segundo proceso de revelado.
La fotografía se basa, por lo tanto, en principios físicos y químicos. Los principios físicos se rigen por la óptica, es decir, la física de la luz. El término genérico luz se refiere a la parte visible del espectro electromagnético, que incluye además ondas de radio, rayos gamma, rayos X, infrarrojos y ultravioletas. El ojo humano solamente percibe una estrecha banda de ongituds de onda, el espectro visible. Este espectro comprende toda la gama de colores. La mayor ongitud de onda visible corresponde al rojo y la menor al azul.
HISTORIA: La primera referencia escrita que encontramos se remonta al siglo XVI, en unos textos elaborados por Leonardo Da Vinci, aunque ya se conocía de antes. De hecho, los antiguos imperios ya la utilizaban –la fotografía- para observar eclipses y no cegarse.
Los primeros pasos en el desarrollo del proceso químico lo encontramos en J.H.Schulze, que era un estudioso de anatomía, pero que descubrió de modo casual en 1760 que el cloruro de plata (un producto muy usado por aquella época, incluso por alquimistas), que se conserva blanco en la oscuridad, se ennegrece con la acción de la luz.- Hay otras sales de plata que también tienen esta propiedad (por ejemplo, los anuros).
Otra figura importante fue Thomas Wedgwood, que fue el primero en unir la cámara oscura y las sales de plata. Obtuvo la imagen pero cuando la sacaba fuera se le ennegrecía y se estropeaba la foto. Por tanto, la fotografía aparece como resultado de unir dos fenómenos en uno: la cámara oscura y el ennegrecimiento de las sales de plata.
Niepce llevó adelante el proceso de Thomas Wedgwood. Niepce logró fijar las imágenes pero no siguió la misma línea que él, no usó las sales de plata. Niepce usó una placa de plomo y zinc, le aplicó betún blanco de Judea, dejó el objetivo abierto durante 8 horas y logró que el betún se endureciera. Donde le daba el sol, se endurecía, y con un compuesto químico quitó las partes que estaban blandas. Esto lo llevó a cabo en 1827, fecha considerada como nacimiento de la fotografía.
A través de este descubrimiento, Niepce fue entrando por el camino de las sales de plata, proceso que siguió desarrollando.
Otro elemento fundamental en la historia de la cámara fotográfica fue la aparición en escena de Daguerre. Éste era pintor y físico, pero en el mundo del arte se le conocía más como escenógrafo porque fue el creador de dioramas, que es una tela de gran tamaño pintada por ambas caras que, por acción de la luz, ofrece un espectáculo visual a aquellos que lo contemplan en un recinto totalmente oscuro.
Daguerre conoce a Niepce a través de Clevalier, óptico que creaba las lentes de la cámara oscura de Niepce. Ambos se asociaron en 1829, crearon una empresa y trabajaron juntos durante 5 años, tras los cuales Niepce murió.
Daguerre, que conocía el procedimiento de Niepce, por su capacidad pública, tenía información de los procesos químicos. A Daguerre le debemos la convergencia entre cámara oscura y el yoduro de plata.
Pero el hecho más importante es que Daguerre se dio cuenta de que usando el cloruro el proceso era más fácil. Más tarde, logró sensibilizar placas de cobre con el cloruro de plata; de estas placas, sometidas a la acción de la luz en la cámara oscura, logró obtener imágenes positivas después de revelar las placas y fijarlas. Este sistema de obtención de imágenes es el llamado Daguerrotipo.
Las fotografías que se obtienen con el daguerrotipo son de buena calidad, recogen una amplia gama de tonos grises, imágenes nítidas y directas, sin negativos intermedios. En cambio, a pesar de su calidad, se trataba de imágenes muy delicadas, que se estropeaban con facilidad por la escasa capa de emulsión que llevaban y que, al no poseer negativo, sólo se podía obtener una copia y al revés de cómo era en la realidad.
Daguerre dio a conocer el procedimiento en 1839 y tuvo notable éxito (sobre todo porque aprovechando el tirón, montó una empresa de venta de cámaras). Ese mismo año, en 1839, el físico Fox Talbot, con el mismo afán de fijar las imágenes obtenidas con la cámara oscura, inventó un nuevo procedimiento: el calotipo o talbotipo. Se trataba de un método contrario al daguerrotipo debido a que es el primero que funciona con positivo y negativo.
Este método seguía los siguientes pasos. Primero, obtenía el negativo: preparaba un papel y lo sensibilizaba con yoduro de plata, que luego revelaba con un baño de hiposulfito, y se fijaba. A este papel le aplicaba un aceite y hacía al papel transparente. Después, hacía una copia por contacto: ponía el negativo encima de un papel opaco sensibilizado, aplicaba la luz y obtenía el resultado.
El calotipo no tenía tanta claridad como el daguerrotipo pues usaba un procedimiento intermedio. De todas formas, con el calotipo era posible hacer tantas copias se quisieran (todas iguales entre sí) y la foto se obtenía al derecho.
En 1851, F.S.A. descubre el colodión húmedo, cuya una de sus principales novedades era que el negativo ya no era plástico sino vidrio. El colodión es una sustancia obtenida tras disolver diferentes elementos químicos con los que posteriormente se impregnaba el vidrio. Estos cristales eran muy sensibles y la exposición se redujo a segundos. De todas formas, el colodión era un procedimiento muy engorroso.
En 1855 se descubre el colodión seco. Al ser así, la calidad se redujo pero el hecho de sacar una fotografía se hizo más fácil. Con el colodión surge la fotografía moderna y se extiende de forma veloz la costumbre de ser fotografiado, sobre todo en las clases altas
En 1878, aparecieron en el mercado las placas secas de gelatina – brumuro, que eran más beneficiosas y que no dañaban las cámaras.
Poco a poco se va progresando en cámaras y objetivos. Las cámaras móviles y los fotógrafos profesionales promovieron numerosos cambios en el empleo de la fotografía. Un ejemplo de ello es la forma tan rápida en la que la foto se extendió en el campo de las aplicaciones comerciales, etiquetado,...etc.
Llegamos así a finales del siglo XIX. George Eastman, estadounidense, es un industrial que a finales de este siglo crea una empresa de fabricación de material fotográfico. No era muy grande pero logró comenzar a vender una cámara de formato pequeño que se usaba con una mano. De este modo, gracias a estas cámaras, se abren las puertas a la extensión social del uso de la fotografía: precios más accesibles, facilidad de uso,...etc.
Con las cámaras de Eastman se logra automatizar el proceso y que así el sacar fotos se redujera a una leve presión del dedo. Pero el verdadero avance de este inventor y fabricante fue la comercialización de una película en rollo en 1885. Hasta entonces, cada fotografía se creaba con una placa.
En 1888 puso en el mercado una cámara portátil llamada Kodak 100 vistas ya que contenía una película con capacidad para 100 fotos, aunque para revelarla había que llevar la cámara al laboratorio del propio fabricante. Ellos extraían el carrete, lo revelaban, colocaban un nuevo carrete y entregaban de nuevo la cámara ya cargada.
En 1889, Eastman comercializó la cámara Brownie, que permitía al usuario la carga y descarga de la película negativa.
Así, a través de la fotografía, comenzó a aparecer la fotografía animada, precursora de la cinematografía. En 1907, los Hermanos Lumiere, desde su fábrica de Lyon, comenzaron a comercializar el Autochrome, el primer sistema de color que aparece.
Los cambios se fueron sucediendo hasta que a fines de los años 60 del siglo XX irrumpe una nueva tecnología que es la fotografía digital. La fotografía digital existe desde hace varias décadas; de hecho, durante los primeros vuelos a la luna rusos y americanos de los años 60 la transmisión de imágenes se hacía utilizando esta tecnología. No obstante, la “auténtica” aparición se produce ya iniciada la década de los 90 y, sobre todo, al final de ésta. La aceptación que está teniendo ha sido tal que podemos afirmar que será la tecnología del futuro.
